STATEMENT

A lo largo de mi práctica, he navegado la tensión entre opuestos: lo análogo y lo digital, lo único y lo múltiple, el estudio y la calle, lo individual y lo colectivo.

Este espacio experimental es donde me siento más motivado creativamente.

Curioso y en constante aprendizaje, actualmente me atrae el fenómeno de los patrones de ramificación —sistemas vasculares, crecimiento de los árboles, relámpagos, micelio y circuitos eléctricos— los cuales interpreto como conductos de información, energía e inteligencia. Estos conductos de energía, tanto naturales como artificiales, forman la columna vertebral conceptual de mi obra, ya que los entiendo como expresiones de conectividad: entre organismos, sistemas, historias y futuros.

Mi trabajo se basa en un enfoque multidisciplinario que incluye pintura, mural, cerámica, instalación, impresión y medios digitales. Incorporo patrones de repetición, símbolos ancestrales, personajes oníricos y formas orgánicas para crear piezas que cuestionan la relación entre tradición y tecnología, y entre lo material y lo inmaterial.

Estética y conceptualmente, me interesa construir mitologías visuales que fusionen la estética precolonial con futuros especulativos. Concibo mi práctica como una forma de materializar la idea del mundo material como un sistema dinámico de información interconectada que compone una alucinación colectiva hecha de códigos computacionales y pixeles.

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Throughout my practice, I’ve navigated the tension between opposites: the analog and the digital, the unique and the multiple, the studio and the streets, the individual and the collective.

This experimental space is where I feel most creatively motivated.

Curious and constantly learning, I am currently drawn to the phenomenon of branching patterns—vascular systems, tree growth, lightning, mycelium, and electrical circuits— which I interpret as conduits of information, energy, and intelligence. These natural and artificial conduits of energy form the conceptual backbone of my work because I interpret them as expressions of connectivity—between organisms, systems, histories, and futures.

My work is rooted in a multidisciplinary approach that includes painting, mural, ceramics, installation, printing and digital media. I incorporate repetition patterns, ancestral symbols, oneiric characters, and organic forms to create pieces that question the relationship between tradition and technology, and between the material and immaterial.

Aesthetically and conceptually, I am invested in building visual mythologies that blend precolonial aesthetics with speculative futures. I see my practice as a way to materialize the idea of the material world as a dynamic system of interconnected information that builds up a collective hallucination made up of computer codes and pixels.